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    初中生素描寫生能力培養的四個建議

    所屬分類:教育論文 閱讀次 時間:2022-03-25 10:30

    本文摘要:摘要:隨著素質教育不斷推動和發展,初中美術學科受到了教育部門前所未有的高度重視。在新課程不斷改革的前提下,初中美術學科素描寫生教學內容及教學形式也在不斷完善和優化;谙嚓P文獻的研讀及教學實踐,本文對初中美術教學素描寫生訓練的策略進行了探析,并提出

      摘要:隨著素質教育不斷推動和發展,初中美術學科受到了教育部門前所未有的高度重視。在新課程不斷改革的前提下,初中美術學科素描寫生教學內容及教學形式也在不斷完善和優化;谙嚓P文獻的研讀及教學實踐,本文對初中美術教學素描寫生訓練的策略進行了探析,并提出了可以在強化觀察中提高學生的審美能力、循序漸進地提高學生的造型能力、在有效引導下強化學生的表現能力、在學法優化下提高學生的掌控能力等策略,以期為相關教育工作者提供一定的借鑒。

      關鍵詞:初中美術;素描;寫生;訓練技巧

    初中美術教育

      近年來隨著我國經濟不斷發展,教育領域發展也取得了很大的進步。初中美術學科開展素描寫生教學活動的目的是培養學生素描寫生的觀察能力、審美能力及繪畫能力等,但是現階段大部分初中美術教學素描寫生活動還不具備成熟的訓練技巧,尤其是一部分普通初中生以往沒有接觸過素描寫生,對他們來說素描寫生具有一定的難度,如果美術教師沒有掌握有效的訓練技巧,很難快速提升初中生的素描寫生水平和能力。因此,本文對初中美術教學素描寫生訓練技巧加以探究,旨在交流與共勉。

      一、在生活觀察中提高學生的審美能力

      初中美術學科開展素描寫生教學活動的主要目的之一是培養學生的審美能力。素描寫生教學活動主要的繪畫對象是自然界中真實存在的物體。素描寫生不僅是對一個客觀存在的物體簡單進行臨摹,它還要求學生能夠通過細致觀察事物,發現這些平凡事物中不平凡的規律和物體本身具有的獨特之美。

      從很多優秀的素描作品中不難發現,即便只是寥寥幾筆的素描作品呈現出的藝術美也非常了得,而這種美既體現了作者深厚的素描功底,同時也能夠呈現客觀事物的內在美,這一切都離不開學生對生活中客觀存在的事物的細致觀察。可以說,觀察事物是素描寫生的前提和基礎。因此,在初中美術教學中對學生進行素描寫生訓練時,美術教師必須重視指導學生觀察事物,從而提高學生的審美能力。教師在指導學生觀察事物時最重要的是要選擇合適的觀察主體,這需要注意兩點:

      第一,所選擇的事物必須與學生的生活息息相關,是學生日常生活中可以見到的。第二,所選擇的事物要符合學生的認知特點,是在他們認知范圍內的。與此同時,教師在引導學生細致觀察事物時還要指導學生學習如何構圖,讓學生在遵循自然規律的前提下融入藝術美,從而提高學生的素描寫生水平。

      比如,在以“樹”為主題的素描寫生教學中,美術教師可以先從理論上給學生講解樹的千奇百怪,分析各種姿態的樹所獨有的美,包括造型美、意蘊美等,同時也可以借助多媒體展示一些樹的圖片或視頻,讓學生感受同一棵樹在不同角度呈現出的形狀是不同的。講解樹的生長規律,讓學生理解樹枝生長、分叉的規律。在講解完理論知識后,學生對樹的興趣已經完全被激發,這時美術教師可以帶領學生來到室外,選擇校園內的樹,讓學生根據剛剛講解的理論知識自行尋找角度進行素描寫生繪畫。

      最后,學生將繪制的素描作品上交給教師,教師可以將學生的作品制成相應的課件利用多媒體播放給學生看。這時就會發現,幾十名學生的作品沒有一個是完全一樣的,雖說學生畫的是同一棵樹,但是各有各的特色:有的作品中樹干是筆直的,有的作品中樹干是彎曲的,有的作品中看上去樹冠枝繁葉茂,而有的作品中樹冠卻相對稀疏。針對這樣的效果,教師可以通過對學生作品加以評價,讓學生更深刻地了解自然界事物的千奇百怪,認識到同一物體不同視角下呈現出的美也有所不同。

      二、循序漸進地提高學生的造型能力

      素描寫生就是對一些現實存在的物體或場景進行繪畫,雖然看上去簡單,但實際動筆操作時會有很大的難度。很多初中生因為之前并沒有素描基礎,因此美術課上進行素描寫生時雖然也很努力、很用心地繪畫,但是呈現的作品卻給人一種四不像的感覺,不知所畫何物,也體現不出藝術美。再加上美術課堂時間畢竟有限,學生在這么短的時間內難以快速掌握素描寫生的造型技巧,導致繪畫時不知從何處落筆。

      久而久之,學生素描寫生的學習興趣明顯下降,嚴重影響教學效果。因此,美術教師應該根據學生的實際基礎情況和發展需求對學生的造型能力加以培養。比如,開展速寫練習,速寫的作畫時間較短,學生利用課余碎片時間就可以完成一個形的勾勒,并且速寫對打形的幫助非常大,可以快速提高學生的造型能力。教師在實踐中要遵循循序漸進的教學原則,建立長期教學計劃,從而使學生通過素描寫生能夠由淺入深、由易到難、由表及里地逐漸提升自身的造型能力。

      同時,美術教師要培養學生素描寫生的興趣,幫助學生養成良好的日常寫生習慣,讓學生能夠利用課余時間加強訓練,如此既能用素描寫生豐富學生的課余生活,同時也能讓學生在不斷練習中熟能生巧。比如,以“靜物有聲”為主題的素描寫生教學活動中,教師可以為學生先講解理論基礎知識,利用多媒體給學生呈現幾幅靜物素描作品進行欣賞,在學生欣賞和交流的過程中能夠逐漸感知素描作品中靜物呈現的內涵和作者的思想情感。

      與此同時,通過對比不同的靜物素描作品可以發現,雖然造型、呈現的意味和所要表達的情感有所不同,但無一例外都遵循著靜物畫的基本方法和原則。通過這種具有實踐性的賞析教學活動,學生可以在分析和思考中總結靜物素描的特點,強化學生的構圖意識。教師在素描寫生教學活動中對學生進行造型訓練時,可以采取由整體到局部的分析原則對學生進行指導,具體可以借鑒以下幾點:

      第一,要以學生的主觀直覺為主,引導學生遵從個人內心的直覺,讓學生能夠自由發揮,充分挖掘學生的潛力;第二,要從素描的幾大要素著手引導學生對相關的作品進行分析,主要包括作品的構圖、色彩及質感表現等方面;第三,要引導學生能夠準確歸納作品的主題;第四,要讓學生能夠從作品整體出發對作品深入進行理解,突出作品所要傳遞的思想和情感。

      三、在有效引導中強化學生的表現能力

      初中美術素描寫生教學活動的開展是為了提高學生的素描技巧,讓學生掌握素描的方法和原則,通過認識與感受自然,最終實現用素描的手段創意地表現自然?梢妼W生表現能力的培養是非常關鍵的教學內容,但是在初中美術教學中大部分美術教師并不注重培養學生的表現能力,反而只注重對學生素描技巧和方法的培養,給學生提供素材讓學生直接根據所學理論知識進行素描繪畫,并沒有有意識地激發學生自我創造、自我表現的潛能。

      因此,在初中美術教學中對學生素描寫生技巧進行訓練時,美術教師應該加強培養學生的藝術感受與創造性,從而提高學生的藝術表現能力。比如,在初中美術教學中講解素描靜物寫生與創意表現等方面的內容時,教師可以為學生素描寫生準備相應的靜物物品,在選擇物品的形狀及色彩時要滿足教學內容的需求。美術教師在課堂上可以給學生提供幾組不同的擺放形式,讓學生自由選擇不同色調靜物的組合,也可以讓學生根據自己的喜好和對藝術的理解自由選擇自己喜歡的物品,合理搭配并擺放物品的位置,自由組建畫面。

      在學生自由擺放的過程中,教師可以給學生進行相應的指導,比如介紹色彩搭配的技巧、構圖的技巧等,讓學生能夠在教師的引導下根據自身的理 解進行創作。教師引導是為了能夠讓學生對這些平凡的事物有全新的發現,并結合自己獨特的審美使作品更具個性化特點,使素描寫生不僅只是描摹景物,更是對藝術的體現。

      素描寫生中所謂的藝術表現主要是講究線條、色彩搭配及畫面構成等,比如在色彩上講究黑、白、灰三種色彩的搭配,通過不同色彩的對比給人營造一種明暗的視覺感受,而畫面構成講究形神共具,就好像寫文章要講究內容與文采兼具、戲劇要講究劇情與韻味兼具一樣。在指導學生素描寫生表現技巧的同時,教師還要注重培養學生個性化發展,使學生在提高自身表現力的同時也能夠融入個人特色。

      四、在方法優化中提高學生的掌控能力

      有效的方法是提高學習效率的關鍵因素,因此在開展初中美術教學素描寫生教學活動時,美術教師應該根據素描寫生的特點及學生素描的基礎情況優化學習方法。其中,找中間點的方法在素描寫生中能夠有效幫助學生確定繪畫的比例關系,提高學生素描作品的整體性和協調性。

      比如,以人物頭像素描為主題的素描寫生教學活動中,在學生完成人物頭像基本輪廓的描繪后,教師可以引導學生確定人物頭像五官的位置,并且合理設計他們位置上的比例關系,這種教學方法不僅能夠滿足素描寫生繪畫的相關要求,同時也符合學生頭腦思維的邏輯。素描寫生中關于人物素描方面的寫生技巧主要有以下兩點:一是找好垂直線,另一個是找好水平線,這兩種線在美術繪畫領域又被稱為兩條基本線,這兩條基本線是衡量美術作品能否稱為完美的標準。比如上面提到的人物頭像的素描寫生中,對于頭像基本輪廓及五官位置的比例等就是利用垂直線和水平線來確定的。

      除此以外,教師在指導學生寫生技巧時,還可以采取“三塊面”的方法幫助學生快速、準確確定物體的輪廓和位置,這也是素描寫生中比較常見的幾何法。讓學生仔細觀察所要描繪的物體,尤其是靜物畫素描中,要認真觀察各個靜物所處的位置及其直觀呈現的幾何形狀,然后在畫紙上勾畫近似的幾何形狀和位置,將所有物體看成一個整體,先確定大的形和位置,然后再細分所畫每個物體的形和位置,最后再進行具體的素描寫生,這樣可以有效提高學生素描寫生的質量和效率。

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      當然在這一過程中,教師要循序漸進地對學生進行指導,讓學生能夠提高物體幾何化的準確度。學生只有具備較高的準確度,才能確保后續的素描更接近客觀事物原有的形態。如果一個原本近似梯形的物體被學生畫成矩形,就會導致最終呈現的素描作品有誤差。只有不斷訓練和提高學生素描寫生定位的準確度,才能提高學生在素描寫生中對各種事物的掌控能力。

      綜上所述,初中美術教學開展素描寫生教學活動對培養學生的觀察能力、審美能力及創造能力具有重要的意義。實際踐行時,教師應該加強對學生素描寫生技巧的訓練,從學生的實際情況出發,根據學生的實際情況調整教學方法,從而激發學生的學習興趣,有效提高教學效率。

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      作者:夏瑋

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